台北市音樂比賽（二）－馬林巴木琴篇

今年我受邀擔任第一屆台北市音樂比賽木琴組的評審。聽了一整天很有天分和潛力的演出（47位參賽者），也感覺到大家對馬林巴琴的熱忱，以下是一些我的感想。

指定曲是巴哈的無伴奏小提琴或大提琴，分別是：

Cello Suite #1 Prelude

Violin Sonata #2 Allegro

Violin Partita #3 Prelude

巴哈的曲子一向是重要的solo曲子，一不小心就會讓曲子聽起來很無聊，再加上很多模進和轉調，很容易就背錯譜。練習的時候，除了盡量不要錯音外，試試把旋律唱出來，再模仿你唱的音樂，重點就是不要只注重把音打出來。再來是常常有一隻手固定一個音（pedal tone），另一隻手打旋律的時候，要把旋律明顯的表達出來，固定音則是可以稍微小聲一點。

自選曲我統計了一下，有個有趣的現象就是某些曲子或某個作家的作品最受到大家的歡迎，統計結果如下(括號內為演奏次數)：

Keiko Abe：竹林 (2)

            Wind across Mountains (2)

                 Frogs (2)                 Wind Sketch

                 Dream of the Cherry Blossoms

Alice Gomez：Rain Dance (7)

                      Gitano #1 & #2

Kazunori Miyake：Chain (3)

Leander Kaiser：Hurricane’s Eye for solo marimba (2)

Gordon Stout：Two Mexican Dances #2 (3)

                        Astral Dance

兩隻琴槌的自選曲：6位

很有趣吧？！有些曲目特別受到青睞，原因可能是熱門、最近剛練好、相同的指導老師、適合比賽等等。聽到不同人演奏同一首曲子，很容易就可以聽到不同的個性及感受。當然有很多其他只演奏一次的曲子，這裡就不列出了。

有幾位同學可能因為太緊張，有忘譜或是中斷再開始的情況。這種情形，我提供一點個人的經驗給大家參考：平常多「模擬考」，就是把同學或路人抓來當作你的聽眾，然後想像你在比賽的樣子，認真打完一遍。這樣子可以讓緊張的程度降低，也可以讓自己更快集中注意力，久而久之就不容易緊張了。

另外，打的時候多唱唱旋律，也可以幫助音樂聽起來更順暢。另外還有琴槌的選擇等等問題，除了向你的老師請教外，更要自己想想哪種硬度的棒子會比較適合自己的曲子，或是在比賽時能有較好的效果。

比賽是很好的經驗，對於這次的經驗除了讓我能在另外一邊來思考演奏的問題，也讓我見到很多有天分的未來音樂家！